El debate sobre el aborto ha sido una constante en la sociedad española, y su complejidad ha encontrado eco en el mundo de la música. Diversos artistas españoles han utilizado sus plataformas para expresar vivencias personales, posturas ideológicas o simplemente para reflexionar sobre este tema tan delicado. Desde homenajes a vidas perdidas de forma involuntaria hasta la reivindicación de derechos y la manifestación de convicciones, las canciones ofrecen un mosaico de perspectivas.
A lo largo de los años, la música en España ha abordado el aborto desde múltiples ángulos, incluyendo experiencias personales, condenas explícitas o defensas matizadas del derecho a decidir. Este análisis explora cómo cantantes españoles han contribuido a esta conversación cultural a través de sus letras.
La Experiencia Personal y la Creación Artística
Algunos artistas han compartido públicamente sus vivencias personales relacionadas con la pérdida gestacional o el aborto voluntario, transformando su dolor y reflexión en obras musicales que buscan conectar con quienes han pasado por situaciones similares.
Soraya Arnelas: El Homenaje al Hijo Perdido
Hace unos meses, la cantante extremeña Soraya Arnelas comunicaba en redes que había perdido al tercer bebé que esperaba junto a su marido, Miguel Ángel Herrera. Cinco meses después de pasar por el altar, Arnelas desvelaba a la revista Semana que estaba esperando a su tercer hijo en común. Sin embargo, en enero, mes en el que iban a conocer el sexo del bebé, la cantante compartía una desconsoladora carta en la que confesaba haber sufrido un aborto.
"Han sido momentos tristes, teníamos muchas ganas de poder ser familia numerosa", explicaba Soraya, añadiendo que esta experiencia les había dejado "una de las lecciones más importantes que la vida te puede dar: valorar lo que uno tiene y disfrutar de ello cada día". Durante las siguientes semanas, se pronunció en público respecto a este duro momento de su vida, manifestando su deseo de "reincorporarse al trabajo" y anunciando una nueva etapa profesional con "nueva música, videoclips, gira, sesiones de fotos y campañas", afirmando que "a veces la vida te da un golpe para volver a despertar con más fuerzas".
Actualmente, la cantante vuelve con un proyecto inspirado en esta etapa de su vida. A través de sus redes sociales, promulgaba su nuevo lanzamiento: 'Alas', una canción cuya letra rinde homenaje al que iba a ser su tercer hijo. "Ha sido la canción más difícil de cantar de mis 18 años de carrera. Un mar de lágrimas...", confesaba a sus más de 436 mil seguidores. Soraya describe esta canción como el cierre de un ciclo que la ha marcado profundamente.
Tras comunicar la dura noticia, la cantante ha recibido numerosos mensajes de cariño y apoyo, así como experiencias similares compartidas por sus seguidores. "He leído historias muy inspiradoras y y me han ayudado. Los testimonios de muchas familias también ayudan. De eso se trata", comentó. A través de sus versos, la cantante agradece el cariño recibido y muestra su apoyo a quienes han pasado por una situación similar. "Deseo de corazón que este tema pueda ayudar a muchas familias y muchos pequeños y pequeñas 'astronautas' que han volado a otros planetas". El mayor apoyo de Soraya durante estos últimos meses ha sido sus dos hijas, Manuela y Olivia, y su marido Miguel. "Mis hijas han estado al tanto desde el primer momento y Manuela lo ha procesado con una madurez que es envidiable", confesaba.
Paula Cendejas y el Tabú del Aborto Voluntario
Para la artista madrileña Paula Cendejas (Madrid, 1995), la imagen de un "tsunami", título de su nuevo EP con Warner Music Spain, no es de devastación sino de resurgimiento. "Siento que en el último año y medio la vida me ha dicho: ‘¡Toma ola! ¡Toma ola! ¡Toma ola!’. Los acontecimientos que me han sobrevenido han arrasado con todo y lo único que te queda después es volver a construir frente a este desastre", reflexiona la cantante. Este dolor ha sido canalizado en seis canciones que marcan un punto de inflexión en su carrera, ahora bajo el nombre artístico de 'La Cendejas'.
La gran revolución de este nuevo trabajo de Paula Cendejas ocurre en la esfera discursiva. En sus letras, la cantante se ha atrevido a reflejar algunos de los episodios más hirientes de su biografía. Uno de ellos, el que inspira el tema 'Colibrí', tuvo lugar a finales de 2022, cuando estando de vacaciones en Nueva York descubrió que estaba embarazada y decidió no seguir adelante con la gestación, pues tenía claro que no era el momento.
"En general, el aborto es algo de lo que no se habla. Es un tema tabú, y en la música muchísimo más", señala Cendejas. Al crear 'Colibrí', descubrió que amigas suyas también habían pasado por esta experiencia y habían optado por no contarlo. Para ella, sin embargo, era "totalmente necesario sacarlo, materializarlo" porque la vivencia la había cambiado. "Es una situación traumática física y mentalmente. Te haces muchos juicios de valor como persona, como mujer. Además, yo vengo de una familia muy tradicional, así que me asaltaron un montón de monstruos en el camino. Pero, al final, creo que me ha servido para reafirmarme en quien quiero ser", relata la artista, considerando que este proceso le ha ayudado a ser "más yo", a pesar de haber sido una situación "jodida y dolorosa" que le ha enseñado muchas cosas.
Paula Cendejas desea que 'Colibrí' sirva de acompañamiento para quienes hayan atravesado un episodio similar. "Parece que como los abortos son tan silenciosos, cuando nos sucede no sufrimos. Es como que ese dolor te va a acompañar toda la vida, pero no lo vas a poder compartir. Incluso estando rodeada de amigos, me sentía muy sola", confiesa. Sobre si ha lidiado con un sentimiento de culpa, la cantante afirma que "no", aunque los "demonios surgieron más a la hora de tomar la decisión". Tenía claro que no era el momento adecuado para ser madre y enfatiza la "gran responsabilidad como ser humano en traer a otro ser humano al mundo". Se considera afortunada por haber dispuesto de medios económicos para una intervención en una clínica privada y apoyo psicológico, lo que le permitió vivir el duelo sin apresuramientos, a diferencia de muchas mujeres que se ven obligadas a pasar por ello "como si no les hubiera ocurrido nada".
Canciones Emblemáticas de Artistas Españoles sobre el Aborto
Más allá de las experiencias personales recientes, el tema del aborto ha sido abordado por grupos y cantantes españoles a lo largo de las décadas, reflejando las diferentes sensibilidades y posturas de la sociedad.
Trigo Limpio: La Postura Antiabortista en "Adiós, Mamá"
El trío vasco Trigo Limpio, formado en 1975 y conocido por su folk-pop y armonías vocales, publicó en los años 70 una canción que se convirtió en una furibunda diatriba en contra del aborto: "Adiós, Mamá". Esta canción ha sido reivindicada durante décadas por sectores antiabortistas. La letra de la canción se presenta desde la perspectiva de un feto que se dirige a su madre:
- "Hola, mamá. / Hoy he escuchado tu voz por primera vez, y he golpeado tu vientre con mis pies. / Nunca he visto tu cara, pero yo sé que es como tu voz, limpia y clara, torrente de luz y esperanza."
- "Sabes, mamá, hoy oí que otra vez discutías con alguien de voz ronca. / Y después llorabas por mí, diciendo que yo sería un estorbo para los dos."
- "Creo mamá, creo en Dios y en ti. / Pero he notado un pinchazo. / Me dolió. / Y sé que al fin ya no estorbaré. / Ya no te veré, bañado en sangre, sé que me iré. / Adiós mamá, rezaré por ti. / Desde aquí te perdono, aunque nunca te vi. / Me marcho, mamá. / La sangre me inunda, sé que ya no podré hablarte más. / Adiós mamá, te amo."
La canción, grabada por Trigo Limpio en los años 70, durante la etapa de Amaya Saizar como vocalista, expresa una conclusión "sanguinolenta como alarmista". Trigo Limpio, un grupo que sigue activo, es un claro ejemplo de una postura firme contra el aborto expresada a través de la música.
Mayra Gómez Kemp: De la Canción a la Reflexión Personal
La reconocida presentadora y cantante Mayra Gómez Kemp, en su disco en solitario de 1978 titulado Una dama, incluyó la canción "No te dejan nacer". Este tema era un cántico dirigido a un feto cuya madre consideraba la interrupción del embarazo. La letra relataba la historia de una joven que, tras una noche inconsciente, se encontraba embarazada y enfrentaba la decisión de no seguir adelante con la gestación:
"No te dejan nacer, pequeño ser, tú que fuiste consecuencia de una noche inconsciente, pintada de ternura, caricias y nacer, no te permiten nacer. No te dejan nacer pequeño ser, a saber con qué licencia se permiten dejarte perdido en la penumbra sin ver amanecer, no te permiten. No te dejan nacer, hay que olvidar la noche en que esa niña quiso jugar a sentir en su piel el despertar con la mañana a cuestas hecha mujer", cantaba Mayra en esta canción que llegó a editarse como single.
Sin embargo, la propia Mayra Gómez Kemp ha manifestado con el tiempo una visión más matizada sobre el aborto. En una entrevista, afirmó que "el aborto para una mujer es un drama, no es una frivolidad. Pero si hay una mujer que sabe en su fuero interno que no puede tener ese hijo, no la penalices encima. El cielo por narices a mí no me va. Además debe ser de un aburrido…". Esta evolución en su pensamiento refleja una comprensión más profunda de la complejidad de la decisión.
Camela: Un Mensaje Pro-Vida en la Technorrumba
El influyente grupo de "technorrumba" Camela, antes de consolidarse como el trío que todos conocemos, inició su carrera como cuarteto. En su primer trabajo, el cassette de 1992 titulado Junto a mí, incluyeron una canción con un mensaje claramente antiabortista: "Déjalo nacer". En este tema, Dioni como voz principal y Ángeles en los coros, se dirigían a una madre con frases como:
- "Deja que nazca mujer, el niño que llevas dentro. Deja que vea la luna y que oiga soplar el viento."
- "Tiene derecho a la vida, la que no está gozando, tiene derecho a ser hombre y tú se lo estás quitando."
- "Deja que vea la vida, tú no tienes sentimientos."
- "Tú lo querrás un día y no lo harás otra vez."
La canción, de corte "súper antiabortista total", fue regrabada años después, en 1996, en el disco Sus doce primeras canciones, manteniendo su mensaje original.
La música española, a través de estas y otras voces, ha reflejado las diversas facetas del debate sobre el aborto, desde el dolor personal por una pérdida hasta las firmes convicciones morales, contribuyendo a la conversación pública sobre un tema que sigue siendo central en la sociedad.