Formada en Castellón en 2005 por cuatro amigos del instituto, Abortos de Satán se ha consolidado como una propuesta singular dentro del panorama del metal estatal. Definiendo su estilo como «Groove Metal Urbano», la banda fusiona la contundencia del metal extremo con la lírica y la actitud crítica del rock urbano, tomando influencias de referentes como Pantera, Lamb of God, Slayer, Soziedad Alkoholika y bandas punteras del punk-rock nacional.
Trayectoria y Discografía
La carrera del grupo se ha caracterizado por una evolución constante, pasando de sus inicios más crudos a una madurez compositiva reflejada en sus lanzamientos:
- Éxodo en el alma (2008): Una demo que mostraba un sonido puro de thrash metal adolescente.
- Miseria y papel de plata (2011): Un álbum violento y callejero, con composiciones densas influenciadas por el Hardcore y el Death Metal.
- Con el fracaso tan asumido (2013): Trabajo marcado por un sonido potente y desquiciado, enfocado en el rock urbano con tintes de thrash/groove.
- Pura Mugre (2016): Considerada su obra magna, este álbum postula un equilibrio entre canciones de índole sentimental y psicológica con temas de corte político y social.
Análisis de "Pura Mugre"
Lanzado en 2016, Pura Mugre representa el punto más oscuro y equilibrado de la banda. El disco destaca por una producción notable realizada en los Atac DB de Castellón, que logra un sonido natural, similar a la atmósfera de un local de ensayo.
Temática y Estilo
El álbum funciona como una pieza de «arte protesta» que no deja títere con cabeza. Sus letras son punzantes y críticas, abordando temas como la represión gubernamental, la frustración cotidiana, las utopías y la supervivencia. Destacan cortes como:
- "Mordaza": Un tema que mezcla groove, influencias raperas y la crudeza del death metal.
- "400%": Una canción incendiaria donde la banda narra su propia historia.
- "Sublimación": Un tema de ritmo más lento, angustioso y melódico.
- "Estratosfera": Una pieza final inmersiva y progresiva de diez minutos que aporta un acento personal y distinto al conjunto.
Valoración Técnica
El cuarteto, compuesto por Pepelu Fernández (voz), Fernando Martínez Mora (guitarra), Marc Medall (bajo) y Juan Jiménez Serrano (batería), ha logrado un sonido compacto. Si bien algunos críticos señalan una cierta linealidad compositiva en el desarrollo del disco, el trabajo destaca por la calidad de su base rítmica y una batería de sonido sobresaliente. La voz de Pepelu, capaz de transitar entre registros melódicos y guturales, actúa como el eje conductor del mensaje reivindicativo de la banda.
El concepto visual y la presentación
El cuidado por la estética ha sido una constante en la banda. El diseño de Pura Mugre se presenta en un digipack que incluye una portada elaborada por Revolta Studio, conocidos por su trabajo para agrupaciones como Heresy of Dreams o Lèpoka. La ilustración de la vidriera «eclesiástica» es un elemento central que refuerza la identidad visual del grupo, a pesar de la ausencia de letras impresas en el libreto, que son sustituidas por un collage fotográfico con recortes de prensa sobre la actividad de la banda.